Показаны сообщения с ярлыком daily_cine. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком daily_cine. Показать все сообщения

суббота, 13 августа 2011 г.

Полный облом | Big Nothing (2006)

Полный облом | Big Nothing (2006)

Создается впечатление, что режиссер Жан-Батист Андреа вдохновлялся работами братьев Коэн, Тарантино, Гая Ритчи (список при желании можно расширить). Это не копирование и не высмеивание и не переосмысление их работ, но определенно данный фильм страдает от того, что лучше всего передается английским языком: overdirected & overdesigned movie.

Андреа включает в фильм рисованные заставки, разбивку экрана на несколько частей, mistaken identity, snuff movie (or not snuff?), череду нелепых смертей, создает общую атмосферу легкой шизы, но все вместе это выглядит слегка искусственно, деланно, из разряда «а давайте мы сделаем вот так, а не этак», но, например, забывает или не желает развивать побочные сюжетные линии.

С другой стороны, фильм выглядит достаточно свежо даже сейчас, время за ним пролетает очень быстро (80 с небольшим минут), есть чрезвычайно смешные эпизоды, а персонажи сыграны актерами правдоподобно (Саймон Пегг, Дэвид Швиммер, Элис Ив, Джон Полито и др.). Поэтому несколько удивляет, что проект не только не смог окупиться или хотя бы отбить свой скромный трехмиллионный (фунтовый) бюджет, но попросту в пух и прах провалился в прокате. Наверное, не следовало называть фильм «Полным обломом».

Posted via email from jolbordi's posterous

четверг, 16 июня 2011 г.

Игра без правил | Fair Game (2010)

Fair Game aka Игра без правил (2010)

Стерильный политический триллер на основе реальных событий. Смотреть было достаточно интересно, впрочем, пресловутый американизм несколько утомляет. На съемочной площадке снова встретились Шон Пенн (два «Оскара» - 2004 и 2009 гг.) и Наоми Уоттс – дуэт очень похож на тот, что мы могли видеть в фильме «21 грамм» (2003) мексиканского режиссера Алехандро Гонсалеса Иньярриту. Джо – слабохарактерный интеллигентишка, идущий на поводу у своей жены Валерии, связавшей судьбу с ЦРУ сразу после окончания колледжа – дежавю, но без наркотических средств и пересадки сердца.

В пиковый момент происходит смена позиций: всегда хладнокровная Валери дает волю эмоциям и забирает детей к своим родителям, в то время как тихий и покорный Джо один восстает против Белого Дома. Послевкусия фильм не оставляет, но снят профессионально (Даг Лайман режиссировал и продюсировал «Борна») и держит в напряжении – все эти 9/11, Ирак-Афганистан-Нигер, Саддам «Уж лучше я по ошибке уничтожу своего лучшего друга, чем позволю жить своему врагу по недосмотру» Хусейн, урановые руды и оружие массового поражения. Один неприятный момент: после террористов американцы в списке самых опасных врагов их общества ставят коммунистов. Пусть по привычке, но некоторые американцы ставят знак равенства между Россией и СССР.

Отдельного комментария заслуживает перевод названия картины – «Игра без правил». Перевели ровно наоборот, ведь «Fair Play» - это как раз «Честная игра» (британская реалия). Конечно, известно, что названия фильмов или заголовки новостей переводить дословно зачастую не представляется возможным (да и не всегда нужно), но в данном случае подходит именно дословный перевод «Честная игра» - та, в которую вынужденно играют главные герои фильма. А локализаторы зачем-то изменили смысл. Может, все из-за того, что честное здесь не будет честным там, а нечестное там будет честным здесь?.. Поди разберись.

5,5 из 10

Posted via email from jolbordi's posterous

среда, 15 июня 2011 г.

Смертельный звонок | Gosa 2 (2010)

Южнокорейские дети обнаруживают себя запертыми в школе. То ли кто-то шибко обидчивый и психически неуравновешенный сделал отрезал их от внешнего мира, то ли «призрак», у которого тоже не все дома. Потуги невидимого до поры до времени врага не пугают нисколько, маленькая мертвая девочка – и близко не сравнится с поднаторевшей на съемках в ужастиках японской коллегой. Кажется, таким третьесортным поревом не испугать даже детей Южной Кореи, где этот фильм был снят. Если выйти за пределы жанра ужасов, то вспомнится вереница картин (проникнутых глубоким психологизмом), в которых закрытая группа людей в определенный момент начинает изничтожать друг друга - казалось бы - без причин и следствия. Но упоминать эти фильмы в рамках заметки к этому фильму будет просто глупо.

Юные клетчатые юбочки умирают с незавидной быстротой, но зато с завидной быстротой стреляет гвоздемет (или «гвоздезабивной пистолет»?!). Интимные участки тела подвергаются стремительному оволосению, вот бы так происходило с лысыми макушками офисных клерков в пост-сорокалетнем возрасте! Но это лишь галлюцинации, деточка. Когда 2/3 фильма оказываются позади, один смекливый парнишка выдает перл: "Мы должны найти убийцу"! Действительно, как же иначе?!

«Смертельный звонок» (ориг. название Gosa 2) - это на самом деле сиквел фильма «Смертельный звонок» (Gosa), т.е. вторая часть, но наши локализаторы догадались, что ставить «2» в названии смысла нет, ведь даже об оригинале никто слыхом не слыхивал, а так – вроде бы что-то новенькое, неизведанное, надо попробовать. Первая и пока что единственная режиссерская работа Ю Сун-Донга лучше бы оставалась пылиться на полке, но теперь уже поздно открещиваться от своего «детища».

0,5 из 10

Posted via email from jolbordi's posterous

понедельник, 6 июня 2011 г.

Kung Fu Panda 2 aka "Кунг-фу Панда 2" (2011)

«А разлюли моя малина, встану рано поутру. Вставлю перья от павлина, чтоб гудели на ветру. Вставлю перья от павлина, елы-палы, лес густой, разлюли моя малина, буду парень непростой».

Алексей Иващенко / Георгий Васильев


Анимационный фильм «Кунг-фу Панда 2» (2011) вышел три года спустя после выхода в прокат первой части. Полюбившиеся герои встречены бурными рукоплесканиями, новые персонажи чуть было не подверглись остракизму. Скажите что-нибудь, чего я не знаю.

В этот раз (забегая вперед скажу, что история получит продолжение – это без учета сериала) енотовому медведю По суждено спасти Китай от смертоносного Павлина, который в качестве аргумента своего тотального превосходства использует… фейерверки. Бывший заключенный Павлин по случаю своего триумфального возвращения устраивает пиротехнические праздники на каждой улочке против воли коренного населения (поросяток, овечек и прочих молочно-тщедушных созданий). Население, однако, не может пойти против названого властелина и вынуждено ему подчиниться.

Большая панда – вообще-то вымирающий вид, но вместо спасения своих собственных нежных и пушистых частей тела главный герой По решает выступить в роли спасителя человечества (и попробуйте сказать, что Китай – не человечество). И это ему здорово удается – настоящий герой нашего времени. В детстве бедолага, как и Бэтмен лишился родителей (наглая ложь!), зато теперь летает, как Супермен, выставив вперед лапу, которой не помешала бы липосакция. Но более всего он напоминает персонажа мультсериала «Южный парк» Эрика Картмана в роли непобедимого Енота, «спасителя людей от зла». Разве что умом не вышел, а о существовании евреев даже и не догадывается.

Детство – вовсе не беззаботная пора. Именно на этом коротком промежутке жизни решается судьба человека. К сожалению, отрицательные события имеют гораздо большее влияние на неокрепший детский ум, чем положительные и светлые. Зрителю, конечно, не нужно знать, что большинство людей, перенесших какие-либо серьезные травмы в детстве или сидят по домам, боясь любого шороха, или давно вынашивают планы самоубийства, но бдительные сотрудники психиатрической клиники постоянно расстраивают эти самые планы. Но тем и уникален феномен кинематографа: любой нерешительный и слабый человек (читай: масса) может пережить приключение, словно он и есть главный герой кинополотна. Раньше отдушиной была литература, но уже более века кино вне конкуренции.

Развлекательные фильмы уже давно стали полигоном для испытания новых технологий, пару лет назад целесообразность использования 3D была сомнительна, но сейчас каждый громкий проект сделан (или конвертирован) в 3D. На словах «Панда», может, и выросла технологически, но и без новомодной технологии зритель будет очарован (не желая того) прелестным дизайном персонажей и загипнотизирован беспрерывным действом на экране. Беззаботная глупость панды По, его младенческое косоглазие, нескладное телосложение не может не влюбить в себя. Кстати, проект разделил китайское общество надвое: одним он понравился, другим – категорически нет. Не может быть! Действительно, несколько обескураживает то, как американцы сознательно (или не ведая того) производят подмены, искажают историю, придумывают небылицы, в которые, хочешь не хочешь, а веришь.

Панда По – толстый, неповоротливый, явно не высоколобый интеллектуал – в рекордные сроки становится Воином Дракона и обретает внутренний мир-покой. Таково и американское общество, которое за несколько веков обскакало Европу по всем пунктам. Неудачники, которым не нашлось местечка в Старом мире монархий и аристократии, смогли построить новый мир, избежав ошибок прошлого. И показательна фраза, звучащая в фильме: «Важно, какой путь выбираешь ты» - это девиз Америки, которой чуждо преклонение перед особами, в сосудах которых проистекает голубая кровь. В этом новом мире каждый талантливый гражданин может рассчитывать на признание и быть успешным вне зависимости от происхождения. Здоровый командный дух, единая нация – светлое будущее. Другое дело, что технологические открытия чреваты и более высоким уровнем ответственности, общество должно быть морально готово к испытанию… мир был в шаге от ядерной войны; к счастью, обошлось. Дело в шляпе.

Вторую часть «Панды» поручили снять женщине-режиссеру Дженнифер Ю – решение неожиданное, ведь у нее за плечами лишь один режиссерский проект – не самый известный мультсериал «Спаун» (1997 - 1999). Вторая часть «Панды» вышла немного дороже оригинала; в прокате взят хороший старт и очевидно, что картина окупится и мы обязательно увидим очередную часть, в которой, судя по всему, непотопляемый и неубиваемый (кстати, на китайском панд называют кошкой-медведем, поэтому и неудивительно, что По всегда выходит сухим из воды – жизней у него не меньше 9) воссоединится со своими родителями. Стало быть, Пандессу он встретит только в четвертой-пятой части, а к тому моменту как раз подрастет поколение детей, для которых самая первая часть стала девизом все жизни.

6 из 10

Posted via email from jolbordi's posterous

вторник, 31 мая 2011 г.

Мальчишник 2: Из Вегаса в Бангкок | The Hangover Part II (2011)

Чтобы не откладывать на потом: удивительно примитивный, безынтересный, несостоятельный, бездушный, неоригинальный фильм. Нет, не будем называть это недоразумение фильмом – сиквела будет достаточно. Оригинальная картина «Мальчишник в Вегасе» 2009 года, конечно, тоже не блистала – типичная комедия, которую можно разок посмотреть в шумной, очень пьяной компании и не более. Однако любителей таких компаний хоть отбавляй, поэтому оригинал был коммерчески успешным и собрал хорошую прессу.

«Мальчишник 2: Из Вегаса в Бангкок» (2011) очень точно можно охарактеризовать с помощью поговорки «тех же щей, да пожиже влей». Та же компания закадычных друзей (впрочем, здесь четвертый лишний), Майк Тайсон (но уже сладкоголосый), азиат Чоу (давший дуба, но, как выяснилось, только дубака), ровно те же сценарные ходы, раздражающие буквальным копированием первой части – собственно, дичайшая пьянка с последующей атрофией части головного мозга, отвечающего за память, бесследное исчезновение одного товарища, воодушевленное выуживание «свидетельств и улик, могущих подсказать, что с нами было», монах-паралитик (вместо карапуза) [пропускаем] и – наконец – абсолютно случайное нахождение развратных фотографий на гаджете одного из парней, которые показывают зрителю во время финальных титров. Актерской игры нет, есть откровенное дуракаваляние – это явно не тонкоюморная немая комедия с Чарли Чаплином.

Оригинал, как известно, собрал в совокупности (с учетом продаж на физических носителях) более 600 млн. долларов – это почти в 20 раз больше, чем было потрачено. Вторая часть поступила в широкий прокат около недели назад и уже собрала почти 200 млн. долларов при затратах в 80 млн. Это, конечно, успех. Еще чуть-чуть – и будет большой успех, который наверняка дорастет до грандиозного. Значит, несмотря на то, что публике подсунули то же самое, что и два года назад, история снова возымела успех. Старички не против «заценить» новую часть, а молодняк с беззащитно выпирающим кадыком тайком прокрадывается в темные залы, старательно прикрывая гладкие безусые лица гигантскими ведрами с поп-корном. Есть осевые точки сценария, достаточно лишь менять декорации.

Новые фильмы этой франшизы будут отражать реалии нового мира. Попомните мои слова: лет через десять главными героями будут мексиканцы, один из которых женится на транссексуале-эскимосе (очевидный крен в эту сторону был задан как раз второй частью). Мальчишник и пьянку с катастрофическими последствиями они проведут в Сибир-Ланд, где будут совокупляться с медведями и последним амурским тигром, самый худенький из компании затеряется в кимберлитовой трубке, а в карманах обнаружатся лишь поддельные водочные акцизы. Когда компания соберется в полном составе, залечит раны, они вызвонят водителя АМР или ЕКХ, который по встречной полосе доставит их до Северного Ледовитого, а там, где дорог не будет, автомобиль магическим образом превратится в ховеркрафт. Далее с ними произойдет еще что-нибудь… например, встретят героя американских комиксов, ну а к берегам Аляски их доставит говорящий кит, который грациозно выпрыгнет из воды на промерзшую сушу (там и умрет). Невеста бросается в объятия избранного, ее папаша грозит пальчиком великовозрастным хулиганам, свидетельницы невесты тихо ей завидуют. Любовь-морковь.

2 из 10

Posted via email from jolbordi's posterous

воскресенье, 3 апреля 2011 г.

Armaguedon | Армагедон (1977)

Armaguedon_aka__1977
Бездарный фильм. Настолько безнадежный, что его даже нельзя отнести к веренице "проектов нереализованных возможностей". Алена Делона в этом фильме словно бы и нет, тревожного ожидания нет и в помине, а есть лишь мечта скорее увидеть "FIN". Здесь есть лишь гениальные композиции Астора Пьяццоллы, что вошли в сборник "Armaguedon". Весь фильм на протяжении своем выглядит, как изолиния с неожиданными пиковыми показателями там, где играет музыка. И музыка — отнюдь не фон; именно она выходит на первый план, затмевая рудиментарный сцераий, безынтересные диалоги и слабую актерскую игру. Что оценивать — большой вопрос.

Posted via email from jolbordi's posterous

четверг, 21 октября 2010 г.

РЭД | Red (2010)

Соскучился я по премьерам и новинкам кино. Время выбрал, увы, неподходящее. Настоящее осеннее грехопадение! Особых ожиданий относительно фильма "РЭД" не было, однако же компания, с которой я смотрел картину, была хороша, равно как и актерский ансамбль, где можно встретить великого темнокожего актера Моргана Фримана, лысошаробильярдного Брюса Уиллиса, помешавшегося актерского гения Джона Малковича и Хелен Миррен, которой я прочил "Оскар" за лучшую женскую роль в "Последнем воскресении" (2009) (награду в итоге получила Сандра Буллок).

"РЭД", срежиссированный немцем-мерседесом Робертом Швентке даже не столько разочаровал, сколько - не поверите - взбесил. Он снят по комиксу - национальную принадлежность первоисточника лучше определить как не-немецкую. Швентке, видимо, не готов был выкрутить "шизу" на максимум, и картина получилась тоскливой ахинеей, которую с трудом можно досмотреть до конца (с кинотеатральной рекламой около 2 часов!). Сюжет разворачивается вокруг древней идеи, которая приписывается товарищу Джугашвили-Сталину: «Есть человек — есть проблема, нет человека — нет проблемы…». Но тут не Советы, а США: злые упыри из ЦРУ или еще откуда-то решили изжить агентов на пенсии, когда-то работавших на свою страну с полной отдачей.

Действо сопровождается неуместными шутками, обилием компьютерных взрывов, тайско-китайско-японо и еще черт-знает-какими-единоборствами, но умиления «Кунг-Фу Панды» (2008) не вызывает. Не знаю, что заставило сняться Малковича, Фримана и Миррен в этом ректальном плевке, но что-то явно было. Уиллис, как я уже отметил, присутствует, но за него как раз было не так обидно.

Вспоминается плеяда фильмов прошлых лет, высмеивающих спецслужбы и пытающиеся прикинуться бодрыми боевиками из 90-ых, например, "Безумный спецназ" (2009) или, скажем, "Неудержимые" (2010). В этом отметились даже братья Коэн, снявшие, пожалуй, свой худший фильм «После Прочтения Сжечь» (2008), в котором герой Джорджа Клуни, переживающий кризис среднего возраста, мастерит в подвале дилдо-машину и стреляет в молодцеватого физкультурника Брэда Питта, который коварно затаился в шкафу в костюме без этикеток производителя. Такое нельзя даже братьям простить, что говорить о Швенке.

"РЭД" - малоумный боевичок, снятый по комиксу, который продержался всего три выпуска, во времена 2010, когда зритель жаждет экшена в каждом кадре (хотя бы как в "Железном человеке-2", 2010, который тоже далеко не безгрешен), абсолютно нежизнеспособен. Кассовые сборы вторят этому утверждению: фильм находится в прокате неделю, но не смог собрать и половины своего 58-миллионного бюджета.

1 из 10

Posted via email from jolbordi's posterous

понедельник, 27 сентября 2010 г.

Сериальное

Пару дней назад посмотрел первые эпизоды новых сезонов сериалов (американских, рассчитанных на массового зрителя, проживающего в любой точке земного шара, который слегка приплюснут, поэтому и не совсем шар) "Доктор Хаус" и "Ганг Банг Тиори". С первым все понятно — переливание из пустого в порожнее, щетина на морщинистых щеках, грудь Кадди не потеряла своей формы, Уилсон по-прежнему приставуч и доставуч (ему бы реаниматологом работать — с того света людей возвращать), другие не отстают. Собственно, с "Ганг Банг Тиори" ситуация та же.

Сериалы — это не мыльный пузырь и не мыльная же опера, а это огромная, концы которой виднеются на горизонте, пузырчатая упаковка (которая хлоп-хлоп, и счастье тут как тут). Хлопнул — просиял — забыл. Поэтому и нет, например, рецензий на какой-нибудь отдельно взятый эпизод сериала, поскольку его рецензирование, скорее всего, сведется к пересказу сюжета. Актеры ведь из эпизода в эпизод играют одинаково, декорации те же, шутки того же уровня. Меняются лишь ситуации (ну, кто бы мог подумать, что такое возможно в ситкоме?!).

Но кое-что меня прям удивило и сдежавюило. В "Экстрим Видео" рассказывали об обуви, в которой надо или не надо ездить на автомобиле. Высокие каблуки, толстые подошвы, веллингтоны для вождения мало подходят. Но хуже и опаснее всех видо обыви флип-флопсы — вот те самые чвякающие тапочки, которые летом не дают мне житья. Невозможно идти по улице и наслаждаться пением птичек, теплым, слегка знойным ветром, потому что где-нибудь сзади — чвяк-хлюп-чвяк-чпок. Ужас. Так вот, Шелдон, едучи в машине Пенни, как раз тирадизировал по поводу флип-флопсов, которые за рулем низззя носить. Еще что-то? Да нет же, вот это и есть самое яркое впечатление от обоих эпизодов.

Posted via email from jolbordi's posterous